top of page
Buscar

Hayllu: el soft power de Corea del Sur I: Be kpoper, be aegyo

  • Foto del escritor: Paula González
    Paula González
  • 31 dic 2020
  • 9 Min. de lectura

En esta primera parte de Hayllu: el soft power de Corea del Sur vamos a hablar del fenómeno global que se ha convertido el K-POP y su papel dentro de la Hayllu Wave o Ola coreana.


¿Qué es eso del Hayllu?

También llamado Korean Wave, el Hayllu ( Han (韓)Corea, Liu o Ryu (流) flujo u ola) es un término utilizado para hacer referencia a la popularidad de la cultura contemporánea surcoreana desde mediados de los 90, impulsada por la música y series de televisión surcoreanas. Inicialmente esta exportación se hacía a países del Este y Sudeste Asiático, pero posteriormente se propagó a otros continentes en diversos medios, formando parte de la globalización.

El fenómeno del K-POP

En un episodio de la serie documental de Netflix En pocas palabras, la periodista de Billboard Magazine Tamar Herman estuvo en lo correcto en afirmar que el K-POP no es un género musical, es una idea. El K-POP es un producto cultural de Corea del Sur, basado en una fórmula bajo la cual se recluta talento, se entrena y se ensambla, para crear agrupaciones musicales de talla mundial. Es cierto que esta estrategia no es única de Corea del Sur, cualquier estrella media del pop está igual de explotada que los idols; la diferencia radica en que la economía de Corea del Sur o gran parte de ella se basa en esta industria (economía naranja).


El K-POP es un género musical que incluye diversos estilos y que se refiere específicamente a la música popular de Corea del Sur. Aunque el K-pop generalmente se refiere a la música popular surcoreana, algunos consideran que es un género que abarca un amplio aspecto de elementos musicales y visuales.


¿Cuándo nace el K-POP? Aunque sus raíces se encuentran en la década de los 60, fue a mediados de los 90 cuando nació el K-POP moderno con la creación del grupo Seo Taiji y Boys. En 1992 debutaban en televisión, mismo año en que se celebraban las primeras elecciones democráticas en el país tras la aprobación de la Constitución en 1987. Debido a su estética hip hop y su clara influencia extranjera, al jurado del programa no le gustó y el grupo quedó en último lugar. Fuera del plató, en cambio, se convertiría en el primer grupo masculino exitoso de K-POP, increíblemente popular para unas nuevas generaciones deseosas de conectar con el mundo exterior.



En 1997 una gran crisis financiera sacudió a Asia, especialmente a Corea del Sur. El Gobierno viendo la capacidad de impregnación social del K-POP y como se viralizaba, empezó a invertir en la industria musical y televisiva como bienes exportables. Además de la repercusión económica positiva, el fomento de la cultura surcoreana permitiría que Corea se autodefiniera y así evitaría que se le encajonaran entre las culturas china y japonesa.


A principios de los 2000, el K-POP llegó al mercado japonés y en poco tiempo se convirtió en una subcultura entre los adolescentes y adultos jóvenes de Asia Oriental y Sudoriental. La aparición de las redes sociales, la globalización y el éxito de “Gangman Style” de PSY (primer vídeo de YouTube en llegar a los mil millones de visitas) han hecho que el K-POP llegue a cada rincón del planeta convirtiéndose en el fenómeno que actualmente conocemos. Actualmente han surgido más de 150 grupos de ídolos en Corea del Sur, como Super Junior, Girls' Generation, TWICE, EXO, BLACKPINK y BTS.



En noviembre de 2020, el K-pop recibió su primera nominación a los Grammy. En concreto, tal reconocimiento recayó en la banda BTS por su canción “Dynamite”, en la categoría de Mejor interpretación de grupo o dúo pop.


Si eres listo, el Hayllu te da dinero (e influencia)

En 1999, el Gobierno surcoreano pone en marcha la famosa Ley Básica para la Promoción de las Industrias Culturas por la cual el Gobierno se comprometía a invertir al menos el 1% de su PIB en promover empresas relacionadas con la cultura surcoreana. Fue este el momento en el que se creó el conocido Big 3: JYP, YG y SM Entertainment.


Corea del Sur buscaba con esta ley crear una Korean Wave, una expansión de su cultura por todo el mundo para mejorar su imagen internacional (alejar el fantasma de la Guerra de Corea que muchos países le asociaban) y convertirse en una potencia mundial. Por ello se habla del Hayllu, especialmente del K-POP, como el recurso Soft Power de Corea del Sur.


INCISO: El poder blando (del inglés soft power), es la habilidad de un Estado para persuadir a otros países evitando el uso de la fuerza o la coerción, valiéndose de medios más sutiles, comosu cultura, su modelo social o sus valores políticos; mientras que “poder duro” (hard power), que consiste en modificar el comportamiento de otros Estados mediante el uso o la amenaza del poder militar o la presión económica.

Gracias a la Korean Wave, el país ha conseguido que millones de personas de todo el mundo se interesen por comprar productos surcoreanos, por conocer su gastronomía, su historia y querer visitar el país. Todo esto gracias al trabajo imparable de las agencias de entretenimiento, las numerosas canales de televisión y radio y por supuesto, las políticas gubernamentales.


El K-POP ha conseguido que jóvenes y mayores de todo el mundo se sientan identificados en las letras de las canciones y sean atraídos por las coreografías imposibles de sus grupos favoritos. También, el K-POP ha conseguido promocionar la convergencia de culturas y el entendimiento entre ellas. El K-POP ha sido adoptado por el gobierno surcoreano como una herramienta de poder de persuasión, particularmente a los jóvenes del extranjero.


El K-POP también ha dado grandes sumas de dinero a Corea del Sur hasta convertirse en su motor económico. Solo en 2018, el K-POP aportó alrededor de 18 billones de wones (unos 18.000 millones de dólares). Y si hablamos del caso concreto de BTS, en 2018 este grupo generó aproximadamente 4 trillones de wones (unos 3’5 billones de euros) o lo que viene a ser lo mismo el 0’3% del PIB del país. Unos 800.000 turistas eligen como destino Corea del Sur gracias a BTS, lo que representa más del 7% del número total de los 10,4 millones de visitantes de media que tiene el país cada año. Si el grupo mantiene su popularidad, debería aportar a la economía surcoreana 41,8 billones de wones en los 10 próximos años.


Pero no solo el K-POP ha contribuido a la expansión del Hayllu. Hay que mencionar los E-Sports, negocio que en 2019 generó la friolera de 1200 millones de dólares. También el cine ha cosechado varios éxitos a nivel internacional. Varias películas, directores y actores surcoreanos han logrado obtener el reconocimiento internacional en múltiples premiaciones y festivales de cine como el de Cannes. Especial mención a Parásitos del director surcoreano Bong Joon-ho, que ganó tres estatuillas en los Óscar: mejor dirección, ​mejor película internacional y mejor película; siendo la primera película extranjera de la historia en ganar este último premio.



La Ola Coreana sin duda es la mejor política creada por un Gobierno en los últimos 30 años, pero no todos son luces, también tiene sus sombras. Por todos es conocida la sobreexposición de sus celebridades (un número importante de idols se han quitado la vida por la presión vivida), el aumento de suicidios, la sobre-comercialización de Corea del Sur y la búsqueda de una financiación sostenible, puesto que mantener la inversión actual durante mucho tiempo va a ser muy complicado y más, cuando cada vez hay más fans del fenómeno.


Crea tu propio grupo de K-POP

Los pasos a seguir para la creación de un grupo K-POP son:


1. Las agencias suelen hacer castings por todo el continente asiático. Una vez terminado los castings, los seleccionados son llevados a una escuela de preparación (se convierten en “trainie”). Aquí son sometidos a un entramiento de música, baile, idiomas y otras habilidades para preparar su hipotético debut. Los mejores trainie formarán un grupo.


2. Este grupo tiene que tener un mínimo de 4-5 miembros. Cada miembro tiene que tener un rol: el rapero, el bailarín y el cantante principal, y con una personalidad identificable cada uno. También se elige un líder que normalmente suele ser el de mediana edad, para que sea un nexo entre los más jóvenes y los mayores.


3. Una vez que es anunciado el grupo, los trainie pasan a ser idols, por lo que deben tener una imagen y comportamiento intachable. Y aunque el amor es el tema principal de sus canciones, el ídolo de K-POP no tiene relaciones sentimentales, su vida está dedicada a sus fans. Deben adoptar una actitud aegyo (estilo o comportamiento para denotar ternura e inocencia)


4. El nombre de la banda debe ser un acrónimo o una expresión fácil de pronunciar en inglés. También se crea un nombre para el fandom del grupo siguiendo la misma lógica de creación del nombre del grupo.


5. Debut: La presentación suele realizarse a través de promociones en programas de televisión en lugar de radio y marketing en línea como vídeos musicales en YouTube. También se publica fotos y tráileres presentando individualmente a cada miembro.


6. Coreografías: Toda canción sea single o no tiene su coreografía, y ésta tiene un “punto del baile”, es decir, un paso o conjunto de pasos que son muy reconocibles y que hacen asociarlos con una determinada canción.


7. Moda y cosmética: el vestuario es clave en el K-POP, es un signo distintivo. Igual que el “punto del baile” en la coreografía, con la moda es lo mismo. En cuanto a la cosmética, es muy importante. En Corea del Sur, el uso de la cosmética es tan popular en mujeres como hombres, por ello vemos a muchos idols ser imagen de marcas de cosmética. Esto ha creado unos cánones de bellezas muy exigentes, creando la peligrosa tendencia del emblanquecimiento de la piel.


Generaciones del K-POP

Como en todos los géneros musicales existen eras o etapas y el K-POP no iba ser distinto. Hasta el momento existen 4 generaciones en el K-POP:


1ª GENERACIÓN (1993-2003)

Se inicia por el nacimiento de grupos de idols de K-POP. SM Entertainment produciendo el primer ‘boy group’ de Corea a Seo Taiji y Boys y H.O.T creado por YG Entertaiment.

-Generación 1.5

Esta etapa se caracteriza por tener grupos “experimentales”. Aquí nacieron agrupaciones como Chakra, Jewels y la cantante BoA. El término ‘Hallyu’ empezó a utilizarse


2ª GENERACIÓN (2003-2012)

Se constituyó el actual "modelo de negocio idol". A esta etapa pertenecen grupos como TVXQ, BIGBANG, Super Junior, Girl’s Generation y Wonder Girls.

-Generación 2.5

Se crean grupos como SHINee, INFINITE, f(x), 2NE1 o SISTAR. Empiezan a utilizarse YouTube como medio para llegar a los fans internacionales. En 2012, el ‘Gangnam Style’ de PSY cambió la historia para siempre.


3ª GENERACIÓN (2012-2016/17)

Las plataformas de redes sociales como Twitter e Instagram, junto con las plataformas de transmisión como YouTube hicieron que el K-POP se hiciera global. En este periodo nacieron grupos como EXO, NU’EST, BTS, GOT7, Red Velvet, TWICE o GFriend.

-Generación 3.5

Grupos como SEVENTEEN, MONSTA X, NCT o Wanna One.


4ª GENERACIÓN (2016/17- actualidad)

Ahora, en esta nueva era del K-POP, se han eliminado todos los límites. Se han creados redes sociales en exclusiva para que los idols tengan un contacto más cercanos con sus fan como V Live O Weverse. A esta generación pertenecen grupos como TXT, Stray Kids, o LOONA.


Cuando el K-POP conquistó EEUU

En 2009 el grupo Wonder Girls hizo incursiones en el mercado de EE. UU. y se convirtió en el primer conjunto musical coreano en entrar en el Billboard Hot 100 con la canción «Nobody».


En 2012, el K-POP se hace un hueco en EEUU con actuaciones en los late night talk show, giras y sold outs. Bueno, que no se olvide tampoco a PSY cantando el “Gangman Style” con Madonna en el Madison Square Garden.


En 2019, BLACKPINK se convirtió en el primer grupo surcoreano en actuar en uno de los festivales más importantes: el Coachella.


Pero si hay un grupo de K-POP que ha conquistado a los yankies ese es BTS. Corría mayo de 2017, cuando un grupo formado de 7 chicos surcoreanos se subían al escenario de los Billboard Music Award para recoger el premio “Top Social Artist” (por cierto, premio que lleva ganando tres años seguidos). Todo el mundo los aplaudía, pero nadie sabía sus nombres. Era el comienzo de la fiebre hayllu en EEUU. En noviembre del mismo año actuaron en los American Music Awards, convirtiéndose en el primer grupo de K-POP en actuar en una gala de premios de este estilo. En 2018 volvieron a actuar. Mismo año en que su álbum "Love Yourself: Tear" alcanzó el #1 en Billboard 200, convirtiéndose en el primer grupo surcoreano en conseguirlo o el debut de su canción “Fake Love” en el #10 de la Billboard Hot 100, convirtiéndose en el segundo artista norcoreano que alcanza el top10.


BTS causó furor por el K-Pop sin precedentes en el mercado de EE. UU., donde el K-Pop todavía estaba lejos de ser tendencia. Las cadenas estadounidenses no fueron ajenas de la sensación que creaba el grupo y aprovecharon su tirón. Las apariciones de BTS en programas como The Ellen DeGeneres Show, The Tonight Show Starring Jimmy Fallon o The Late Late Show with James Corden, recibieron gran acogida por parte del público norteamericano y coreano. Con 7 años a sus espaldas, BTS se ha convertido en el grupo K-POP de más éxito del mundo.


El 21 de agoto de 2020, BTS lanzó "Dynamite" que ha conseguido vender mas de 2 millones de unidades solo en EEUU. BTS consiguió debutar en la Billboard Hot 100 como #1 y mantener tal posición durante 3 semanas. Se convirtió en el primer grupo surcoreano en alcanzar tal posición. Volvieron a repetir #1 con su siguiente single “Life Goes On”, convirtiéndose en la primera canción en coreano en conseguir tal hazaña.


El 24 de noviembre, el grupo fue anunciado como nominado a la categoría de Mejor Grupo Pop / Dúo en la 63ª Entrega Anual de los Premios Grammy por su canción “Dynamite”, convirtiéndolos en el primer grupo de K-pop en estar nominado.




Me despido dejando el discurso de BTS en la Asamblea General de Naciones Unidas en septiembre de 2018 (primer grupo de música en hacer tal cosa, para que después digan que esto del K-POP es tontería)

REFERENCIAS


Sabaté Cánovas, C. (2020). El KPOP dentro de la diplomacia cultural de Corea del Sur y su impacto global.


Los miles de millones que este grupo musical le genera a Corea del Sur. (2018) https://www.dinero.com/internacional/articulo/cuanto-dinero-le-da-bts-a-corea-del-sur/265647


eSports: ¿Por qué Corea del Sur es el Rey de los deportes electrónicos? - Cultura Geek. https://culturageek.com.ar/esports-corea-del-sur-rey-deportes-electronicos/


Herman, T. (2019). Looking Back at How 'K-Pop' Came to Billboard 20 Years Ago. https://www.billboard.com/articles/columns/k-town/8532755/k-pop-billboard-20-years/




García, A. (2020). ¿El k-pop tiene generaciones? Aquí te contamos más a fondo. https://bizarro.fm/2020/09/k-pop-generaciones-que-son/

 
 
 

Entradas recientes

Ver todo

Comments


Danos tu opinión
¡Clasifícanos!PobreSuficienteBienMuy bienExcelente¡Clasifícanos!

¡Gracias por tu mensaje!

bottom of page